Действие на сцене разворачивается вне времени и привычного антуража дворянской усадьбы. Здесь важно не внешнее, а то, что переживают и чувствуют герои. Они пытаются бежать за счастьем, но эта погоня опустошает и лишает сил. Близкие люди становятся заложниками и даже врагами. Сквозь шепот или крик они не слышат и не понимают друг друга. Мать и сын, доктор и больной, известный писатель и молодая актриса… Жестокость и нежность, близость смерти и скука, любовь и пресыщенность. Героям кажется, что их любят, ценят, а главное, слышат. Их время уходит, утекает в землю, подобно колдовскому озеру превращается в песок. Негромкий неравнодушный голос автора слышен не в репликах героев, а в том, что находится за этими самыми репликами. Так мы можем проникнуть в мир человеческих слабостей и желаний. Мир пьесы без главного героя, мир, где центр тяжести и само время иллюзорны и обманчивы.
Режиссёр спектакля Вероника Вигг о пьесе и постановке: «Пьеса «Чайка» — особая, ее можно назвать пьесой-ловушкой, пьесой с огромным воздушным пространством и неожиданно жесткими условиями полета. Когда работаешь над Чеховым, хочется перенести его тексты на территорию обостренного смысла, разбить текст по словам, по слогам, по паузам. Ты и следуешь за автором, и впускаешь или пытаешься впускать туда нашу сегодняшнюю жизнь. Мы пытаемся говорить о любви и проблемах творчества. Мы понимаем, что Чехов — величина постоянная, вневременная, и что человеческая нежность и слабость — это именно то, что позволяет нам разглядеть в каждом герое симпатичного и близкого нам человека».
